EXPOSICIÓN "HISTORIETAS DEL TEBEO": UN REPASO POR LA CULTURA MODERNA DE NUESTRO PAÍS

Durante varios meses se ha celebrado en el Museo ABC de Madrid una exposición sobre el cómic español clásico, más conocido como "el tebeo", uno de los productos culturales más importantes de la historia de nuestro país y de los más infravalorados. El nombre de tebeo viene una de las revistas más importantes de cómic español en su momento, la revista TBO. La exposición se centra en los años desde 1917, cuando nació la conocida revista, y 1977, el año de la aparición de la revista Totem, con historias europeas y latinoamericanas que proponía unos cómics para adultos muy distintos a los que se solían denominar aquí tebeos.

Los tebeos son una de las máximas esencias de la cultura popular de nuestro país, consumido por gran parte de las clases populares. El tebeo nació a principios del siglo XX, con publicaciones como Monos (1904-1908), Patufet y Virulet (1904-1938), Dominguín (1915-1916), TBO (1917-1939), Pulgarcito (1904-1908), La Risa Infantil (1924-1937), Pinocho (1925-1931), Gente Menuda (1928-1936), Pocholo (1931-1937) o Mickey (1935-1936) y la revista de Tim Tyler (1936-1938).
También hubo tebeos ideológicos para intentar adoctrinar a los más pequeños, como podía ser Flechas y Pelayos (1936-1949).

El mejor momento de la industria española de los tebeos se sitúa entre inicios de los años cuarenta y finales de la década de los cincuenta, cuando se publican más cantidad de títulos, algunos de ellos durando muchos años y con tiradas de cientos de miles de ejemplares.
Aquí llegarían la segunda etapa de TBO (1943-1952) y Pulgarcito (1946-1981), Mis Chicas (1941-1950), El Coyote (1947-1953), Hazañas Bélicas (1948-1958), Jaimito (1944-1982), DDT contra las penas (1951-1966), La Risa (1952-1962), Pumby (1955-1984), El Capitán Trueno (1956-1968), El Jabato (1958-1966), DDT de Bruguera (1967-1978) o Paracuellos (1976-1977).

Desde la posguerra y a excepción de aquellos publicados por entidades oficiales o personas afines al régimen como hemos nombrado antes, la gran mayoría de tebeos tuvieron que sortear la fuerte censura previa para ser publicados. A partir de 1955 el estado se dio cuenta de la influencia que podían suponer estas publicaciones para los más jóvenes y se crearon comisiones de seguimiento de las publicaciones infantiles y juveniles. Pero por encima de la censura y del control de las viñetas, los tebeos se instalaron en todas las casas, sin diferencia de clase social, credo o ideología política.

La mayoría de nuestros tebeos son una muestra de la evolución del medio como de los usos y costumbres sociales. De las aventuras de piratas y épicas medievales a historias románticas o a las historietas de humor, con la factoría Bruguera como gran estandarte. La mayoría de las publicaciones llegaban de Valencia y Barcelona. De la mano de creadores inquietos, los tebeos fueron la vía de escape y el producto de evasión perfecto para millones de lectores y lectoras que se criaron con esas historias.

La exposición se ha estructurado en tres partes claramente diferenciadas. Una cronología, dónde se sitúa la progresión de la industria como su entorno histórico (aunque yo personalmente echo de menos más información sobre esto y sobre la historia de las revistas), el apartado Géneros, personajes y autores, que repasa los géneros de la historieta española, los suplementos como Gente Menuda y los cómics producidos por las agencias españolas como Histograf, y la tercera parte, intimidades del tebeo, dedicada a la confección y formatos de los tebeos, los almanaques, las ediciones españolas de tebeos extranjeros, las novelas gráficas, el boom del cómic para adultos como Drácula, El Papus o El Jueves y aquellos tebeos que han calificado como raros, básicamente por tratarse de ediciones singulares, minoritarias y de corta vida.

Aunque siempre se puede pedir más cosas, como más información sobre la propia historia Una exposición bastante completa sobre la historia de uno de los productos culturales más importantes de la cultura española y que está grabado en el recuerdo de cualquier persona nacida en el pasado siglo.

MUESTRA SYFY 2018, DÍA 3: PUNK, URSS Y PSICODELIA

Día grande en la Muestra Syfy dónde llegaron varios de los mejores platos que ibamos a encontrarnos durante todo el festival. Una jornada muy variada, con propuestas muy diferentes entre sí pero con una media de nivel bastante alta.

Comenzaba la jornada con la sesión matinal, esta vez nos tocaba una película británica que mezcla la animación y la acción real. Basada en el personaje de la saga de libros infantiles de Beatrix Potter, Peter Rabbit (2017, Will Gluck), esta película muestra la relación entre el entrañable conejo y la familia McGregor. Esta mezcla de fábulas con comedia romántica acaba siendo un disfrute tanto para los más pequeños como para adultos.

Have A NICE DAY (2018, Bi Liu Jian)

Película de animación china que demuestra que si este es el cenit de su animación, todavía están bastante lejos de lo que han logrando hacer en la animación japonesa e incluso en la coreana. Tiene toques divertidos, es sangrienta pero palidece ante un guion que no funciona del todo y una animación por mejorar.

The Cured (David Freyne, 2017)

Ópera prima del director irlandés en otra interesante premisa con zombies infectados. En este caso se nos habla de qué pasa cuando, tras una infección zombie, se consigue una cura y los infectados vuelven a casa, y la sociedad se pregunta que hacer con ellos y con los que todavía siguen infectados.
Fantástica analogía política y social sobre la historia de Irlanda, dónde se nos habla de culpables y víctimas, de las consecuencias, las reinsercciones... una vuelta de tuerca al género muy interesante aunque no apta para todos.

SALYUT 7 (Klim Shipenko, 2017)

Película rusa que nos habla de una de las epopeyas espaciales más impactantes y desconocidas. Al igual que los americanos, los rusos nos demuestran que ellos también tuvieron su propia carrera espacial, y no está vacía de efectismos, épica y sentimiento patrio. Y al igual que una película americana, la película está dirigida como si de un blockbuster hollywoodiense se tratara, pero con el punto de vista ruso. Si te gustan las películas espaciales esta obra te encantará, pero con el añadido de tener el exotismo ruso.

HOW TO TALK TO GIRLS AT PARTIES (Jhon Cameron Mitchel, 2017)

Llegamos al gran plato fuerte del día. De la mano de un relato del escritor Neil Gaiman, John Mitchel nos trae la mejor película de la Muestra. Desde la Gran Bretaña de finales de los 70, con el punk en auge en los corazones de los adolescentes, tres jóvenes se colarán en una fiesta que les cambiará la vida, en especial a uno de ellos tras conocer a un ser muy particular. Una película marciana, por momentos muy rara, con una estética muy particular, llena de escenas alucinantes y absorbentes. Puede que la parte más superficial eche para atrás a algún espectador, pero si consigues entrar en la película te encontrarás un derroche de genialidad, música, colores y sentimientos. Un divertimento total, una auténtica pasada. Que alegría, que alboroto.

Victor Crowley (Adam Green, 2017)

Y no puede terminar la jornada de la Muestra sin la película slasher, en este caso tocaba la secuela de la trilogía de cine de asesinatos Hatchet, una cuarta parte con el nombre del asesino ya en el título que prometía más de lo mismo que se había podido ver en las anteriores películas. Un pequeño divertimento de una obra autoconsciente de la locura que es, perfecta para el cachondeo de los mandanguers que se quedaron pasada la medianoche en los cines del Palacio de la Prensa para la sesión golfa.

Hoy llega la última jornada, de la que podréis seguir informando en este blog con la última crónica de la Muestra.  

MUESTRA SYFY 2018, DÍA 1 Y 2: INAUGURACIÓN Y PRIMEROS PLATOS

Parecía que no, pero ya está aquí. Se nos ha hecho eterno y a la vez parece la semana pasada cuando estábamos despidiendo la catorce edición de la Muestra Syfy con grandes películas como la japonesa Your Name, la francesa Crudo o la nueva versión americana del mito de King Kong.

"La Muestra del amor, del feminismo y de la mandanga", como diría la anfitriona Leticia Dolera y que ya no nos imaginamos esta Muestra sin sus presentaciones, se inauguró un 8 de Marzo, día de la mujer trabajadora, y un día histórico para las mujeres que convocaron una jornada de Huelga General, y una manifestación para reivindicar la igualdad y la defensa de las mujeres ante la violencia machista, manifestación que en la ciudad de Madrid pasaba por la mítica Gran Vía, que es dónde está ubicado el Cine del Pacacio de la Prensa, sede de la Muestra Syfy.

Lo que se vivió en esa gran avenida entre manifestantes, curiosos y gente que quería ir al cine era ante todo llamtiva, pero aún así la situación era ideal para ir por la tarde a la manifestación y pasarse después a la inauguración de la Muestra.

La película elegida para la inauguración fue un Un Pliegue en el tiempo, película que venía con el nombre de ser la última película producida por la factoría Disney, dirigida por Ava DuVernay, directora de otras películas de renombre como Selma o Enmienda XIII, y con un reparto multicolor formado por Oprah Winfrey, Chris Pine, Reese Witherspoon, Gugu Mbatha-Raw, Michael Peña y Zach Galifianakis entre otros. Basado en la novela de Madeleine L'Engle, una de los que pretendía ser plato fuerte de la Muestra, acabó siendo una decepción para el público asistente. Aunque su fuerte el aspecto visual, la película no es consistente por ningún otro lado. Un mensaje positivo que no está nada bien ejecutado. ¿Lo bueno de todo esto? Vivirlo en la sala Mandanguer.
Hay que recordar que desde hace unos años se estableció en la Muestra que habría dos salas con dos formas totalmente distintas de ver las películas. La primera es la llamada Sala del Silencio, en el que se pueden ver las películas del modo tradicional en el que se ve una película, en silencio y respetando a los demás asistentes y a la propia película, y como debe hacerse siempre salvo excepciones como la sala Mandanguer. En esta sala que es la principal del cine se vive un ambiente distinto al que puedes vivir en una sala de cine normal, mucho más fiestero y con ganas de pasarlo bien, y está permitido gritar a la pantalla, aplaudir en cualquier momento por algo que te haya gustado o impactado en pantalla, y hasta ya hay varias reglas adoptadas según lo que pase en las películas.
Ver Un Pliegue en el tiempo en la sala del silencio hubiera sido un rollazo para la mayoría de espectadores, pero ver con el cachondeo que hay en la Sala Mandanguer hizo que se convirtiera en un despiporre continuo.

As Boas Maneiras (Marco Dutra y Juliana Rojas, 2017)

La luna es uno de los elementos clave para los aficionados de la Muestra Syfy

El día siguiente comenzó la Muestra de verdad, y sin dar tiempo para la siesta, los espectadores de la Muestra estaban a las 15:30 esperando para ver la primera película del día, As Boas Maneiras, una película brasileña de corte fantástico que ha sido la mejor opción para abrir la Muestra. Tras una introducción algo lenta y que no daba ninguna pista de por dónde iba a tirar la película, llegó una película que dejó con buen sabor de boca al público. Divivida en dos películas muy distintas, pero igual de interesantes (salvo esa larga introducción), podemos decir que ha sido una de las ganadoras de la Muestra. La maternidad, el amar al otro por encima de sus defectos y la normalización de los mitos clásicos monstruosos son varios de los temas que se toca en esta interesante y curiosa cinta, que sin este escaparate sería difícil de ver y lo agradecemos mucho.

A Day (Sun-ho Cho, 2017)

El siguiente turno fue para una película coreana, una factoría de la que te puedes esperar lo peor y lo mejor, y en este caso nos tocó el lado bueno. A Day es una película que partiendo de una premisa de ciencia ficción atractiva pero ya vista en otros montajes como Código Fuente, pero no solo parte de ahí sino que consigue darle una vuelta más para ver una premisa totalmente distinta a lo que nos podíamos esperar, y tenernos enganchados durante todo el metraje de la película. Cuando en sala de la Mandanga se hacen muy pocas bromas es que algo está pasando, y es que el público estaba entre la curiosidad de la trama y la tensión de las escenas que no había tiempo para bromas. La obra no deja en ningún momento de tener giros y vueltas para que el espectador no se acostumbre y siga impresionado durante toda la película. Con su final dramático característisco de Korea, recomendamos a todo el mundo que pueda ver este Thriller de ciencia ficción que volvemos a agradecer a la Muestras que nos lo haya traído.

Downrange (Ryûhei Kitamura, 2017)

Y en el tercer turno llegó la película slasher de turno que cada año debe haber. La película americana es un survival shooter con un asesino que su único objetivo es querer cargarse a unos jóvenes con pocos tornillos. Con una realización novedosa, pero poco más, esta es otra de estas películas que puede ser un rollo de ver solo en casa pero es un auténtico goce de ver en una sala llena de gente con ganas de cachondeo. 

             Brawl in Cell Block 99 (S. Craig Zahler, 2017)

De la mano del director de Bone Tomahawk, película que ya pudimos disfrutar en la Muestra hace unos años, nos llegaba esta obra sobre una persona que en una época difícil de su vida acabará tomando decisiones erróneas y juntándose con malas compañías que le llevarán hasta una situación límite, 
Una película curiosa, que si entras en ella como les pasó muchos puede ser un gran disfrute, pero si no lo haces puede ser un suplicio los 132 minutos de metraje del que se compone.

Mayhem (Joe Lynch, 2017)

 

"Un virus que impide controlar los impulsos es detectado en un bufete de abogados que acaba de librar de un cargo de asesinato a un infectado" Con esta loca premisa llegó la última película del día en la ya madrugada del viernes, película que acabó siendo una de las grandes sorpresas del día y un goce para los valientes que se quedaron hasta tan altas horas. Divertida y daron un giro a las películas de personas infectadas modernas.


Este sábado seguimos con más propuestas de cine fantástico del que os seguiremos informando. Un saludo mandanguers.